大提琴和弦方法 有什么演奏的技巧

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1、掌握好弓和弦的准确接触点。在弓和弦这二者中，弓是施力的物体，弦是受力的物体。运弓就是表现出弓子的施力作用，那么弦受的力是另外一个跟它相等但是方向相反的力。根据多年的教学经验，我认为运弓至中弓后一直到弓尖这个过程中，演奏者必须在施以适当压力的同时，补偿两个力的不等。主要方法是可以借助我们的身体，用前胸顶住琴的背板向前做相应的推动，使受力体的摩擦力增大，进而使这两个相反的力达到大致“相等”。这样一方面身体在主动应用和被动调节的关系上就比较自然。另一方面在上半弓，弓尖运弓发音时，手不能抖，声音就不会变得虚弱，在表现音乐时就可以恰到好处，演奏者也会感到更加得心应手。

2、掌握好相对固定的触弦点。所谓相对固定即在空弦，某一个长音或某一个把位内的音时，弓在弦上的接触点是需要相对固定的，如果这时能很好的控制住琴弓，在拉动琴弓的过程中相应的上下滑动，则能更好的使音色趋近完美。在不改变弓速和弓压的情况下，把位越高，接触点就要越靠近琴码，反之接触点应适当上移，只有乐曲需要轻柔和暗淡时，演奏的接触点才应靠近指板运行，要用眼睛注视弓和弦的接触点，这样能帮助我们找到纯净的声音，同时要注意弓在弦上的平稳性，保证声音稳定，音色纯美。

大提琴的揉弦方法整理介绍

我是大提琴专业的，对于音准方面，我说说我自己的看法和我的老师告诉我的经验吧。

首先拉琴的姿势要正确，这是最根本的。刚开始学琴，要多练习空弦与音阶。练习音阶的时候，最好用耳朵听音准然后用校音器把音找准，熟悉把位。

其实，很多大师拉琴音准，并不是他拉曲子所有音的音准一分不差，而是他们拥有相当敏锐的耳朵，听到不准的音，在听者发觉之前就已经更正了。

所以，想拥有敏锐的耳朵，就要多听，多去练习，一边拉音阶，一边让自己的耳朵记住这个音的音高与音之间的关系。还有，我不建议多听流行音乐，专辑先不说，很多明星唱歌音是相当不准的，尤其是现场版。

多听听交响乐，听一些音准有保证的音乐，对耳朵很有好处。还有，虽然都是乐器，但是其实学弦乐的人在学习音准方面知识的时候最好不要用钢琴。因为钢琴的音准跟弦乐有微微不同（由于钢琴音色和和弦需要的原因）比如F这个音，钢琴的会比弦乐的低一点。

其实，说了这么多，只要你有心想练习，你很快就会进步的。多注意基本功的练习，为以后的学习打下基础。

　正如小提琴等弦乐器的揉弦一样，大提琴也有揉弦技巧，下面我为大家介绍大提琴的揉弦方法，感兴趣的朋友们一起来看看吧!

　1、先单手练习，也就是撇开右手进行左手单独训练，以便集中精力仔细体会动作细节，提高揉弦准确度。

　2、从第三或第二把位开始学揉弦，因为中把位的揉弦比较轻松，能更好地将所有动作施展开来，以后动作熟练自如后，再回到第一把位练习。

　3、左手揉弦动作基本掌握后，可以配合运弓双手同时演奏。这期间，慢速与耐心非常重要，不要因短暂的不适(节奏与双手不协调等)而丧失信心。要知道自然流畅的揉弦须经历一段较长的过程，例如从四分音符的颤指到二分音符再到全音符的颤指。

　4、每种揉弦，大臂与肩膀、肌肉与关节，身体与神经都要放松，揉弦的手指都应该是指肚(最有肉的部位)，而且手指的第一关节(揉弦最重要的关节)都要打通，既躺得下又起得来。

　5、揉弦的最高境界，或者说难度大的揉弦和艺术化的揉弦，根据乐曲不同风格与情感要有强弱变化，为此，要学会控制揉弦的幅度、频率、范围和力度等。

　6、尽量避免拇指参与揉弦和颤指，除非高把位强力度及音位之必须。

　大提琴的颤指或揉弦，是提高大提琴演奏水平的重要手段，务必认真对待、刻苦研习、坚持不懈。

　1、运弓。右手运弓要在一条直线上，与马子形成平行。如果每根弦在演奏中都要与马子保持平行，它的角度一定会有所不同。拉C弦时右手就会靠里(贴近身体)，而拉G弦D弦时，需要手臂依次往外移动，到A弦时向外伸展的角度最大，那样才与马子平行。在运弓时要始终保持在一条直线上，如果上下移动的话，音色会改变，影响音乐的表达，还有就是要尽量靠近马子，音色才会明亮饱满。我在平时练空弦时从镜子里观看动作较为规范，但是在练一些曲子时就较难把握了，等意识过来时，就已经不在一条线上了，所以练习乐曲时也要注意运弓角度。

　2、换弦。换弦在平日练习时也要注意，假如要从D弦换到A弦，不能生硬的只从一个角度往过换，那样音乐听起来会很不连贯，很僵硬。正确的应该是，例如：用下弓从D弦往A弦换时，提前要有这个意识，手腕要及时转换，到达A弦的角度尽量要小，平稳的过度到A弦，这样旋律线条才会平稳不被破坏。

　3、换弓。在一条弦上换弓时，弓尖或弓根不要有重音，换弓时手的动作要迅速及时，但不能生硬。否则，那样听起来就不像是一个音(一个句子)，容易被误解为弓尖或弓根又冒出来的多余音。音乐演奏要流畅而富有音乐感。

　4、揉弦。揉弦要放松而有节奏律动，手指动作也要规范。我的揉弦动作就很不标准，快起来控制不住，有时甚至有些神经质，听上去很不舒服。所以在平时练习时要放慢速度，手指指尖关节伸缩弯曲要自如，小臂上下摆动幅度要大，打着节拍器均匀的揉，速度快时也要能很清楚的听出那个频率。

　(1)时间上,每天都要有最低限度时间时间量的保证,许多技术,没有磨练过程是掌握不了的,磨练,就要时间,幼小孩子,耐力较小,每次练习可稍短些,但两三次合起来,每天总要在一个小时以上.

　(2)练习动作时,务必同时练习耳朵和头脑,耳朵时刻要注意听,检验对弹出的声音是否满意,脑子要时刻指挥,调整参与行动的身体部位,这就是精神集中.

　(3)练习的目的要明确,练习,是把自己不会的东西练会,把老师指出的的和自己感觉的缺点改正过来,究竟要练会什么?缺点,错误是什么?都要非常清楚,明确,具体.

　(4)弄清目的之后,每次练习都要至少解决一个问题,退一步,也要至少在一个问题上有进展,这就是有效的练习.有的问题,一次难以解决,那也要尽可能进展得多谢,深些.

　(5)要讲究质量,不求数量,宁可内容少些,但要质量高些,弹不了整首,先弹半首,或一小段,或一句,或一个音型片断.弹不了两只手就弹一只手.但每练一点就要高质量,积少成多,终究会练好全曲.

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